Amenra, Chelsea Wolfe, Oathbreaker και :Skull & Dawn: στο Smoke the Fuzz Festival
Η Smoke the Fuzz gigs περήφανα παρουσιάζει το Smoke the Fuzz Fest – Descent edition. Το μεγαλύτερο indoor festival για του λάτρεις του underground / εναλλακτικού ακραίου ήχου επιστρέφει με ένα διήμερο-εγκέλαδο για τα ελληνικά συναυλιακά δεδομένα! Όπως είναι φανερό, παρουσιάζοντας ένα line-up που περιλαμβάνει AMENRA, Chelsea Wolfe, Oathbreaker και :Skull & Dawn:, κυριολεκτικά ξεμένουμε από χαρακτηρισμούς και είδη/ρεύματα μουσικής που θα μπορούσαμε να χρησιμοποιήσουμε εν είδει ορισμού και μουσικής κατηγοριοποίησης αυτού του μαγικού διημέρου (Παρασκευή 28 και Σάββατο 29 Απριλίου στο Gagarin205 και το Piraeus 117 Academy, αντίστοιχα). Είτε επικεντρωθούμε στο one–off extreme show των AMENRA (αποκλειστικά και μόνο για την εμφάνιση στην Αθήνα, οι AMENRA θα πραγματοποιήσουν ένα κανονικό, full electric show, σε αντίθεση με τις ακουστικές εμφανίσεις τους στην υπόλοιπη Ευρώπη), είτε επικεντρωθούμε στην πρώτη επί ελληνικού εδάφους εμφάνιση της Chelsea Wolfe, της σύγχρονης «μούσας» του ακραίου/ σκοτεινού εναλλακτικού ήχου – της οποίας η χάρη έφτασε μέχρι και στο να επενδύσει με τα τραγούδια της promos των παγκοσμίως διασημότερων τηλεοπτικών σειρών όπως τα Game Of Thrones και Fear The Walking Dead, μιλάμε για μία πανδαισία από μουσικές εμπνεύσεις και είδη που θα παρελάσουν μπροστά από τα μάτια μας στις 28 και 29 Απριλίου.
Άξιοι συμπαραστάτες σε αυτό το πρωτοφανές «θέατρο του σκοταδιού» που θα βιώσουμε, οι Oathbreaker, μέλη της κολεκτίβας των AMENRA, Church Of Ra, οι οποίοι με το πιο «σχιζοφρενικά» ιδιοφυές ανοσιούργημα του 2016 – τον δεύτερο δίσκο τους, “Rheia” – έδωσαν νέο νόημα στον post/black ήχο και οι δικοί μας, μοναδικοί dark country / spaghetti-westerners, :Skull & Dawn:. Η ιδιοφυία και η τρέλα χωρίζονται από μια λεπτή γραμμή, και η Smoke The Fuzz φροντίζει να εξερευνήσει ενδελεχώς την μουσική διάσταση αυτής της ρήσης παρουσιάζοντας αυτούς τους καλλιτέχνες που δεν γνωρίζουν όρια στα πλαίσια του Smoke The Fuzz Fest – Descent Edition. Οι ακριβοθώρητοι πλέον AMENRA που έχουν γράψει τη δική τους διαβόητη συναυλιακή ιστορία, η μοναδική Chelsea Wolfe που έχει αφήσει άλαλα τα στόματα όλων των μουσικόφιλων και των κριτικών και από τον underground αλλά και από τον mainstream χώρο χαίροντας καθολικής αναγνώρισης για την μουσική της ευελιξία, μαζί με τα πλέον ιδιαίτερα opening acts της κάθε μέρας, αφήνουν υποσχέσεις για ένα συναισθηματικό και μουσικό roller coaster χωρίς προηγούμενο.
Με τις κατάλληλες τεχνικές και χωρικές προδιαγραφές – καθώς βέβαια μιλάμε για καλλιτέχνες που, ιδίως στην περίπτωση της Church Of Ra, το οπτικά καλλιτεχνικό κομμάτι διαδραματίζει ρόλο ανάλογο του μουσικού στις μαγικές συνάξεις των μελών αυτής της κολεκτίβας –, η Smoke The Fuzz εξασφαλίζει πως θα ζήσουμε ένα οπτικοακουστικό υπερθέαμα διεθνούς εμβέλειας, με μύθους του σκοτεινού underground για μαέστρους, «σειρήνες» που με την πολυμορφία του ταλέντου τους ανεβάζουν την έννοια της front woman σε νέα επίπεδα (ας μην ξεχνάμε και την «στοιχειωτική» Caro Tanghe των Oathbreaker) και εν γένει ένα διήμερο – οργασμό μουσικών και οπτικοακουστικών εμπειριών, μοναδικό σε Ευρωπαϊκό επίπεδο. Το Smoke The Fuzz Fest - Descent Edition προμηνύεται πως θα είναι μία αξέχαστη συναυλιακή εμπειρία στην οποία αξίζει να καταδυθούμε με όλη μας την ψυχή.
AMENRA
Όχι μόνο θα έχουμε την τύχη να βιώσουμε ένα από τα σπανιότατα πλέον live shows των AMENRA, αλλά μάλιστα, αποκλειστικά και μόνο για την εμφάνιση στην Αθήνα, οι AMENRA θα πραγματοποιήσουν ένα κανονικό, full electric show με τους ενισχυτές τους να τίθενται σε καταστροφική ισχύ για ένα και μοναδικό one-off show, προσφέροντάς μας τον αβυσσαλέα ακραίο ήχο που τόσο έχουμε αγαπήσει.
Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως η βέλγικη μπάντα αποτελεί μία από τις σημαντικότερες, ειλικρινέστερες και πιο σοκαριστικές συμπράξεις καλλιτεχνών της τελευταίας 20ετίας. Η μουσική τους, η αντίληψή τους για την τέχνη, η φιλοσοφία πίσω από την ύπαρξη και τη θεματολογία της μπάντας, καθώς και η πληθώρα καλλιτεχνών, φωτογράφων και visual artists που κατάφεραν να συγκεντρώσουν γύρω τους με τη δημιουργία της κολεκτίβας τους, Church of Ra, δε θα μπορούσε να αφήνει περιθώριο για κάτι λιγότερο από live εμφανίσεις που αφήνουν ιστορία.
Για την μουσική των AMENRA δεν υπάρχουν αρκετά λόγια για να περιγράψουν τον «ψυχολογικό πόλεμο» στον οποίο υποβάλλουν τον ακροατή. Τα ονειρωδώς ασφυξιογόνα ηχοτόπια των αγαπημένων παιδιών της Neurot Recordings (η δισκογραφική εταιρεία των θεών Neurosis) ορίζονται ακροθιγώς από την post hardcore / post metal αισθητική, όπως φιλτράρεται μέσα από ένα κολοσσιαίο black/sludge κράμα που όμοιό του δεν υπάρχει. Μία ακρόαση σε κομμάτια-μύθους όπως τα “Razoreater”, “The Pain, It Is Shapeless”, “Boden” κ.ά. μπορεί να σας πείσει για του λόγου το αληθές. Πάνω (ή και πίσω, ανάλογα με το πώς επιλέγουν μαεστρικά να ηχογραφήσουν το κάθε κομμάτι τους) από αυτό το ασήκωτο μουσικό πέπλο, ορθώνονται θριαμβευτικά τα αδιανόητα φωνητικά λυσσαλέας οργής και πρωτοφανούς απόγνωσης του ξεχωριστού κύριου Colin H. Van Eeckhout.
Πρόκειται για έναν μοναδικό frontman, καθώς, παρόλο που πάντοτε τραγουδάει με την πλάτη γυρισμένη στο κοινό, κάθε ίνα του σώματος του είναι απόλυτα ταγμένη στην εκφραστικότητα, μοιάζοντας με έναν άνθρωπο που προσπαθεί απεγνωσμένα να μεταφέρει στους θεατές ένα ύψιστο μήνυμα, χρησιμοποιώντας ως εργαλείο την μουσική που απορρέει από τα τρίσβαθα της ψυχής του. Όταν δε, καταφεύγει στα καθαρά, ψιθυριστά φωνητικά του, μόνο η φράση «ιερό δέος» μπορεί να περιγράψει την κατάσταση (για την επιβεβαίωση μπορείτε να ανατρέξετε στην πρόσφατη ακουστική κυκλοφορία “Alive”). Σε συνάρτηση με τα παραπάνω μουσικά δρώμενα, το οπτικό show των μετρ τους είδους AMENRA δίνει στις συναυλίες τους τη διαβόητη φήμη που τα ακολουθεί, παγιώνοντας πλέον από στόμα σε στόμα την άποψη πως οι συναυλίες τους είναι μία διαφορετική διάσταση από το δισκογραφικό υλικό, μια διεστραμμένα «θρησκευτική» εμπειρία που πρέπει να βιωθεί για να κατανοηθεί. Αυτή την εμπειρία, θα τη βιώσουμε πλέον σε ένα χώρο με τις τεχνικές προδιαγραφές που είναι κατάλληλες για την ανάδειξη της σε όλο της το μεγαλείο.
Έχοντας συνεργαστεί σε όλα τα επίπεδα με όλα τα κορυφαία ονόματα του post χώρου και έχοντας αφήσει ανεξίτηλο το στίγμα τους σε όλα τα μεγάλα φεστιβάλ του ήχου στα οποία εμφανίστηκαν (Roadburn, Temples, Beyond The Redshift, Motocultor κ.α.) είναι φανερό πως οι AMENRA δε χρειάζονται περαιτέρω συστάσεις. Ειδικότερα όταν μιλάμε για την μπάντα που στο βιογραφικό της έχει την πενταλογία των Mass I-V, με τις νότες του τελευταίου συγκλονιστικού τους πονήματος να ηχούν ακόμα καθαρά στην ψυχή μας, πέντε χρόνια μετά την κυκλοφορία του. Πρόκειται για μία μπάντα που ζει στο δικό της, μοναδικό μουσικό σύμπαν και σε κάθε live εμφάνιση αδράχνει την ευκαιρία για να μεταφέρει το δικό της αφηρημένο και πανανθρώπινο μήνυμα του εσωτερικού πόνου.
Ας ετοιμαστούμε όλοι λοιπόν να ζήσουμε την οπτικοποίηση αυτού που ο ίδιος ο Colin H. Van Eeckhout περιγράφει ως «έμπνευση από οτιδήποτε γονατίζει τους ανθρώπους». Απόλυτα μοναδικοί, οι AMENRA καταφέρνουν να εμπίπτουν σε και ταυτόχρονα να καταρρίπτουν όλα τα δημοσιογραφικά κλισέ, με κυριότερο και προφανέστερο το ότι οι συναυλίες τους αποτελούν πολύ περισσότερο μία πνευματική εμπειρία. Και εμείς, όχι μόνο θα έχουμε την δυνατότητα να βιώσουμε μία από τις σπάνιες πλέον συναυλίες των AMENRA, αλλά θα την βιώσουμε και σε ένα μοναδικό, one–off show με τα κανονικά, καταστροφικά, μαυρόψυχα ηχητικά settings των τεράστιων post-masters από το Βέλγιο. Στιγμές συναυλιακού μεγαλείου περιμένουν όσους θα αναζητήσουν την κάθαρση στην άβυσσο των AMENRA.
http://amenra-official.tumblr.com/
https://www.facebook.com/churchofra/
OATHBREAKER
Με πίστη στην έμπρακτη στήριξη της κολεκτίβας, πλάι στους θρυλικούς AMENRA θα εμφανιστούν τα εν Church Of Ra αδέρφια τους, οι Oathbreaker, το post black/post hardcore side project – αποκάλυψη του κιθαρίστα των AMENRA, Lennart Bossu.
Οι Oathbreaker έχουν εγγράψει την δική τους ξεχωριστή μουσική πορεία, από τα ξεκάθαρα crust ξεκινήματα του “Maelstrom” και την post/black στροφή του “Eros / Anteros”, μέχρι και την ξεκάθαρη κορυφή τους ως τώρα, το φετινό “Rheia”. Σε αυτό τον φανταστικό δίσκο είδαμε τους Oathbreaker να ωριμάζουν ανεξέλεγκτα, τολμώντας να ωθήσουν σε νέα όρια την έννοια του extreme, τόσο με την βαρβαρότητα που χαρακτηρίζει τον ήχο τους, όσο και με την άπλετη χρήση ξεχωριστών δομών και ποικίλων μουσικών στοιχείων, που γέμισαν φαντασία και καινοτομία τα 10 κομμάτια που απαρτίζουν τα 63 λεπτά του δίσκου. Η εξέλιξη και η ποιότητα αυτού του πονήματος είχε ως αποτέλεσμα οι Oathbreaker να λάβουν πλέον και την δημοσιογραφική αναγνώριση (πέρα από την οπαδική η οποία ασφαλώς ήδη υπήρχε), καθώς έλαβαν διθυραμβικές κριτικές και συμπεριλήφθηκαν σε υψηλές θέσεις στις επιλογές συντακτών για τα καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς σε πάμπολλα σημαντικά περιοδικά και webzines (Terrorizer, Noisey, Consequence of Sound, Invisible Oranges, Pitchfork, Exclaim!).
Σαφώς, ένα μεγάλο μερίδιο της ανάδειξης των Oathbreaker, πέρα από τη μαυρόψυχη μουσική πανδαισία που προσφέρουν, πιστώνεται στην φανταστική frontwoman του συγκροτήματος Caro Tanghe, η οποία προσφέρει ίσως την τρομακτικότερη και πιο ψυχασθενική ερμηνεία του 2016. Όχι πως στους προηγούμενους δίσκους υπολείπονταν οι εκτελέσεις της, αλλά η πολύπλευρη έμπνευση των Oathbreaker στο “Rheia” ειλικρινά την απελευθέρωσε. Για του λόγου το αληθές μπορείτε να ακούσετε το “10:56 /Second Son of R”, όπου σε μία ερμηνεία που παγώνει το αίμα, η Caro τολμά να κοιτάξει στα μάτια τις σπαραξικάρδιες εκτελέσεις του μεγάλου μάγιστρου Colin H. Van Eeckhout.
Το νέο «σπλάχνο» των Oathbreaker προσιδιάζει – αν και δεν πρόκειται για εντελώς ακριβή περιγραφή – σε ένα ηχητικό κράμα των παλαιών θεών του post metal (βλ. Isis) και της μοντέρνας αισθητικής του black metal, όπως εκφράστηκε από τους Deafheaven του Sunbather (συν μερικούς τόνους οργή και βάναυση θεατρικότητα παραπάνω). Κοινός παρονομαστής και στις δύο κυκλοφορίες, τα Atomic Garden Studios και ο εξαίρετος παραγωγός Jack Shirley. Πλέον, η μουσική των Oathbreaker αποπνέει μία μυστηριώδη αίσθηση ομορφιάς, η οποία πηγαίνει χέρι – χέρι με το αγωνιώδες και ενδοσκοπικό σκότος, όπως μόνο τα μέλη της Church of Ra ξέρουν να το προσεγγίζουν.
Πρόκειται λοιπόν για ένα ανεπανάληπτο διπλό billing – φωτιά, με τους Oathbreaker στην πρώτη γραμμή της μάχης, και τους θρυλικούς AMENRA, σαν άλλοι στρατηγοί, να δίνουν το έναυσμα για το πότε το σκοτάδι θα καλύψει τις ψυχές των παρευρισκόμενων. Μία μοναδική για τα ελληνικά δεδομένα συναυλιακή εμπειρία, από την οποία δεν πρέπει να λείψει κανείς.
http://www.theoathbreakerreigns.com/
https://www.facebook.com/theoathbreakerreigns/
https://oathbreakerband.bandcamp.com/
https://deathwishinc.com/
CHELSEA WOLFE
Φτάνοντας ακόμα και στο σημείο η μουσική της να έχει επιλεγεί για να «ντύσει» promos των διασημότερων τηλεοπτικών σειρών του σήμερα όπως τα “Game Of Thrones” και “Fear The Walking Dead”, αποτελεί πραγματικά γρίφο πώς αυτή η πρωθιέρεια του σκοτεινού εναλλακτικού ήχου έχει καταφέρει να συγκεράσει σε ένα μοναδικό μουσικό μείγμα τόσα διαφορετικά και ανά περιπτώσεις ακραία είδη μουσικής, παράγοντας το αποτέλεσμα που αυτή την δεκαετία έχει καθηλώσει αμέτρητους οπαδούς από όλες τις «φατρίες» μουσικόφιλων, ακραίων, mainstream και εναλλακτικών. Μυστήριο, έκπληξη, φαντασία και ομορφιά: ίσως τα βασικότερα στοιχεία που μας ελκύουν στη μουσική και θα ήταν ψέμα να ισχυριστούμε πως η μουσική της Chelsea Wolfe που έχει συνεπάρει όλο τον πλανήτη δεν βρίθει αυτών των στοιχείων, τονισμένων μάλιστα στο μέγιστο βαθμό.
Βγάζοντας το ένα album κόσμημα μετά το άλλο και λαμβάνοντας προοδευτικά αποθεωτικές κριτικές, η – τουλάχιστον – εκκεντρική και πολυτάλαντη μουσικός από την California έχει πλέον καθιερωθεί στη συνείδηση του κόσμου ως ένα από τα μεγαλύτερα avant-garde “pop” είδωλα της εποχής μας και μάλιστα σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα. Βέβαια, χρησιμοποιούμε τον όρο “pop” με την απαραίτητη ελαφρότητα, καθώς η Chelsea Wolfe εμπίπτει σε αυτό τον όρο αποκλειστικά και μόνο ως προς την ποικιλόμορφη και πολυπληθή απήχηση της οποίας χαίρει. Μουσικά μιλώντας, πρόκειται για έναν από τους πιο πανέμορφα δαιδαλώδεις λαβύρινθους που είχαμε ποτέ την τύχη να βιώσουμε. Από τα ταπεινά – και ανατριχιαστικά – ξεκινήματα του “The Grime And The Glow” όταν και κατάφερε μια αδιανόητη σύμπτυξη των – όπως τις έχει χαρακτηρίσει και η ίδια –επιρροών της από black metal, folk, dark country και gothic αισθητικής, άρχισε να δικαιώνει τους παραπάνω χαρακτηρισμούς μας.
Η συνέχεια με το άκρως πειραματικό “Apokalypsis” των drone, industrial και noise «αλχημισμών» – συν την προαναφερθείσα υπάρχουσα μουσική δομή – αρκετά ειρωνικά την «αποκάλυψε» και στο ευρύ οπαδικό και κριτικό κοινό που έσπευσε να εξάρει το ταλέντο της. Πνευματικό παιδί αυτού του δίσκου, το τελευταίο και πιο heavy από όλα πόνημα της υπό τον τίτλο “Abyss” (2015) οπού η Chelsea δείχνει πλέον να έχει ξεφύγει δημιουργικά, με τους neofolk / industrial / doom / noise πειραματισμούς της να καθηλώνουν τον μουσικό κόσμο και να αποσπούν αποθεωτικές κριτικές. Όσο για το σκοτεινό neofolk / ambient / alt rock αριστούργημα της που συγκλόνισε με την ευθύτητα και τη συναισθηματικότητά του, το “Pain Is Beauty” (2013) και ακουστικές δημιουργίες όπως το “Unknown Rooms” (2012) δεν έχουμε να πούμε κάτι. Η ακρόαση κομματιών σαν τα “Destruction Makes The World Burn Brighter”, “Feral Love”, “The Way We Used To”, “We Hit A Wall”, “Flatlands”, “Lone” κ.α. αρκεί για να πείσει.
Θα λέγαμε πως μοιάζει ίσως με μία θηλυκή version του Garm, καθώς, όπως και οι μέγιστοι Ulver, επιδεικνύει μια αξιοθαύμαστη ευκολία να αλλάζει επιτυχημένα μουσικό ύφος όχι μόνο από album σε album, άλλα πολλές φορές και από τραγούδι σε τραγούδι μέσα στο ίδιο δίσκο. Η Chelsea Wolfe ποτέ δεν αφήνει την επιμονή σε ένα μουσικό είδος να την κρατήσει πίσω, αφού όπως έχει πει ο κυριότερος λόγος που γράφει μουσική είναι για εκφράσει επακριβώς το πώς νιώθει για όσα βιώνει, και ποιος μπορεί να βάλει όριο στο εύρος των ανθρώπινων συναισθημάτων; Πέρα από τη μουσική της ιδιοφυία και τους έξοχους μουσικούς γύρω της, το μεγαλύτερο όπλο της είναι η αλαφροΐσκιωτη και αιθέρια φωνή της. Άλλοτε απόκοσμη και άλλοτε ονειρώδης, πιάνει πάντα εξ’ απήνης τον ακροατή και τον οδηγεί από το χέρι σε μέρη αφάνταστα.
http://www.chelseawolfe.net/
https://www.facebook.com/cchelseawwolfe/
https://www.instagram.com/cchelseawwolfe/
:Skull & Dawn:
Οι :Skull & Dawn: παίζουν americana dark folk / country μουσική ποτισμένη στο bourbon, βγαλμένη από ιστορίες φόνου και προδοσίας και περιτριγυρισμένη από πληθωρικές γυναίκες του αμερικανικού νότου.
Η πορεία τους είναι μακροχρόνια και γεμάτη αναζητήσεις. Ξεκίνησαν το 2001 σαν Defile des ames έχοντας μια πιο avant garde / folk αισθητική. Μετα από ένα δίσκο (“Lust ‘n’ Stone” – 2008), συμμετοχές σε πολλές συλλογές αλλά και πολλές συναυλίες, τα βασικά μέλη αποφάσισαν ότι ο κύκλος είχε κλείσει, αλλάζοντας το όνομα της μπάντας σε :Skull & Dawn: και οδηγώντας το όραμα στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού (2010).
Το 2016 κυκλοφορεί ο πρώτος τους πλήρης δίσκος “Zombie Horses” από τη 3 Shades of Black και τον παρουσιάζουν ζωντανά σ’ ένα θρυλικό λάιβ στο AN Club αλλά και με τρεις διαδοχικές ημερομηνίες στη Μακεδονία. Αργότερα μέσα στη χρονιά εμφανίζονται στο πλευρό των Omega Monolith σε Βόλο και Καρδίτσα.
Όντας μια αμιγώς ζωντανή μπάντα, ως :Skull & dawn: έχουν δώσει πάνω από 70 συναυλίες ανά την Ελλάδα και εμφανιστεί απ’ το Saristra Festival της Κεφαλονιάς, τα χιονισμένα βουνά του Άγιου Γερμανού στις Πρέσπες, τη headline εμφάνισή τους στο τελευταίο Defcon Fest στο AN Club τον Οκτώβρη και τέλος ανοίγοντας τον εικονικό King Dude αλλά και λαμβάνοντας τον ρόλο της μπάντας του την επόμενη χρονιά στη συναυλία του στην Αθήνα.
Παραμένοντας πάντα ενεργοί σε όλα τα επίπεδα οι :Skull & Dawn: παίζουν συναυλίες, γράφουν καινούργια μουσική και είναι έτοιμοι να μοιραστούν τις ιστορίες τους και να μυήσουν τον κόσμο σε μια άλλη άποψη για την μουσική.
Υποδεχόμενοι την Chelsea Wolfe, οι :Skull & dawn: θα παρουσιάσουν υλικό από το ντεμπούτο τους αλλά και νέα κομμάτια από το επερχόμενο EP τους που ηχογραφείται.
https://www.facebook.com/skullanddawn/
https://skullanddawn.bandcamp.com/