Νέοι δίσκοι: Rosey Blue, Prins Obi, Why Shrimp Why, Kid Moxie, Nofreno, C.O.D.E, GEMMA, Inner.D.
Rosey Blue - Swans
Η Rosey Blue παρουσιάζει τον πρώτο της δίσκο με τίτλο «Swans» που θα κυκλοφορήσει στις 5 Νοεμβρίου 2021. Ο τίτλος του είναι εμπνευσμένος από το ίδιο το είδος των Κύκνων, που έχουν το συνήθειο να ζευγαρώνουν για πάντα. Δυο μισά που γίνονται ένα. Ένα που έφυγε, ένα που έμεινε ψάχνοντας απαντήσεις στους αστερισμούς και σε fortune tellers, μια ιστορία που την αφηγούνται οι κάρτες Ταρώ και οι συμβολισμοί τους. Ένας δίσκος για δρόμους που πρέπει να ανοίγουν, να σπάνε, να γίνονται σταγόνες και τελικά να παίρνουν τη θέση τους στο σύμπαν.
American folk τραγουδοποιία, ενορχηστρώσεις που δεν εγκλωβίζονται σε ένα μουσικό ύφος. Το «Swans» είναι μια αγνή εξομολόγηση/κατάθεση και εν τέλει ..η επούλωση.
Κυκλοφορεί σε LP και Digital από την Inner Ear.
Bio: Η Rosey Blue είναι τραγουδίστρια-τραγουδοποιός από την Αθήνα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, σπούδασε κλασική, τζαζ και μοντέρνα φωνητική και έχει τραγουδήσει σε διάφορα συγκροτήματα από την ηλικία των 15.
Μετά από πολλά χρόνια δημιουργίας και τραγουδιού σε τζαζ/μπλουζ συγκροτήματα διασκευών, όπως οι Belleville, αποφάσισε να δημιουργήσει τη δική της μουσική, να πει τις ιστορίες της και να παρουσιάσει την άποψή της για τη ζωή μέσα από την αφήγηση του τραγουδιού.
Επηρεασμένη από πολλούς καλλιτέχνες της δεκαετίας του '60 και του '70, κυρίως από τη φολκ ροκ σκηνή, όπως ο Bob Dylan, η Joni Mitchell, η Stevie Nicks, ο Neil Young, οι The Band, οι Beatles κ.ά., αλλά και από νεότερους καλλιτέχνες όπως ο Jack White, η Laura Marling, oι Blues Pills, η Rosie Carney, η Lola Marsh και πολλοί άλλοι, παρουσιάζει το πρώτο της άλμπουμ «Swans», το οποίο θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο του 2021 μέσω της Inner Ear.
Ο μυστικισμός, η αγάπη, η γη, ο θάνατος, οι αστερισμοί και η καθαρή αφιλτράριστη συναισθηματική έκφραση είναι τα βασικά στοιχεία των τραγουδιών της.
Prins Obi - The Grasshopper Lies Heavy
Το τέταρτο album του Prins Obi είναι ένας δίσκος καραντίνας-κατάθλιψης-απομόνωσης αλλά και ελπίδας-θεραπείας, φτιαγμένος στο σπίτι από τον ίδιο ως one-man-band και ηχογραφημένος κατά την διάρκεια των δύο Αθηναϊκών lockdown διαρκείας.
Ο Prins Obi, εμπνευσμένος από τον Todd Rundgren και τον Stevie Wonder, έγραψε, έκανε την παραγωγή, έπαιξε (με την εξαίρεση μερικών special guests) και ηχογράφησε μόνος του ολόκληρο το νέο του album που σηματοδοτεί την άφιξή του στο σύμπαν της bedroom music και του δίνει την ευκαιρία να πειραματιστεί με νέους ήχους και ιδέες.
Ζούμε το τέλος του πολιτισμού όπως τον ξέρουμε και το ξεκίνημα μιας νέας εποχής... Ο Prins Obi μας προσκαλεί στην προσωπική του παιδική χαρά και ανακαλύπτει μία εναλλακτική πραγματικότητα, όπου μπορούμε να γευτούμε τους ήχους, να ακούσουμε τα χρώματα και να ξεπεράσουμε τον πόνο και τα
εμπόδια μέσω της δημιουργικότητας και της ειλικρίνειας.
Το “The Grasshopper Lies Heavy” κυκλοφορεί σε LP και Digital στις 22 Οκτωβρίου από την Inner Ear.
Bio: Prins Obi είναι το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο του Γεώργιου Δημάκη, μουσικού, παραγωγού και μέλους των Baby Guru. Με τους τελευταίους έχει κυκλοφορήσει 4 επίσημα LPs (“Baby Guru”, “Pieces”, “Marginalia” και “IV”), ένα mini-album ("Sunshine Special") και 5 ψηφιακά EPs και έχει εμφανιστεί ζωντανά σε Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική (Eurosonic, CMJ Music Marathon, Europavox κ.α.).
Έχει κάνει την παραγωγή στο ντεμπούτο album του KU, “Feathers” και συνυπογράφει την παραγωγή του αμέσως επόμενου album του (“Ganja”), ενώ μαζί έχουν ηχογραφήσει το αυτοσχεδιαστιακό “And Tomorrow Again”, υπό το όνομα XΛΟΗ. Επιπλέον, έχει συμμετάσχει ως guest στο σόλο album του King Elephant, στο “Sudden Death” του Blend aka Mishkin, καθώς και στο ομώνυμο LP των No Man's Land, διατελώντας και μέλος τους για μια περίοδο. Τέλος, υπήρξε μέλος των Duke Abduction, οι οποίοι κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο album τους "The Curious World of Duke Abduction" το 2009.
Τον Δεκέμβριο του 2013 έδωσε για δωρεάν download το ψηφιακό EP του, “Love Songs for Instant Success”, ενώ τον Νοέμβριο του 2014 κυκλοφόρησε από την Inner Ear το πρώτο του προσωπικό album με τίτλο “Notions”.
Το δεύτερο album του, "The Age of Tourlou", κυκλοφόρησε την Record Store Day 2017 και παρουσιάστηκε live με την βοήθεια των The Dream Warriors. Μαζί τους ηχογράφησε το τρίτο του album “Prins Obi & The Dream Warriors”, το οποίο κυκλοφόρησε το Νοέμβριο του 2018. Η συνέχεια του "Love Songs for Instant Success" κυκλοφόρησε σε limited edition κασέτα τον Ιούνιο του 2019. Με το heavy rock project του, τους Electric Feat, κυκλοφόρησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους τον Φεβρουάριο του 2020.
Why Shrimp Why - Parsley In Her Teeth
Οι Why Shrimp Why είναι η Αντιγόνη, η Καλλιόπη και ο Κωνσταντίνος. Το τρίο δημιουργήθηκε μέσα στο πρώτο lockdown του 2020 online με αφορμή κυκλοφορία μιας συλλογής τραγουδιών του Κωνσταντίνου και μεταξύ Άμστερνταμ, Λονδίνου και Αθήνας.
Η κατάσταση έχει ως εξής: ο Κωνσταντίνος φτιάχνει τραγούδια και παίζει κιθάρα, η Καλλιόπη και η Αντιγόνη παίζουν βιολί και τσέλο και τραγουδάνε, υπάρχει όλων των πιθανών συνδυασμών θαυμασμός και σεβασμός, δυο φιλίες χρόνων, άπλετος χρόνος, ανάγκη για επαφή και έτσι παίρνεται η απόφαση να αρχίσουν να φτιάχνουν μουσική. Τα τραγούδια πηγαινοέρχονται από τον έναν στον άλλο με νέες ιδέες, προσθήκες, αλλαγές.
Η ηχογράφηση γίνεται από τρία διαφορετικά σπίτια, με διαφορετικά μικρόφωνα και ακουστικές, η μίξη και το μάστερ στο ένα από τα τρία αυτά σπίτια.
Μετά από έναν χρόνο και άπειρα transfering links, τα πολύ επηρεασμένα από το folk, την americana και την pop, τραγούδια ολοκληρώθηκαν, η Καλλιόπη άρχισε να φτιάχνει ένα illustration και δημιουργήθηκε το Parsley In Her Teeth, ένα άλμπουμ πολύ ιδιαίτερα φτιαγμένο, μέσα σε ιδιαίτερους καιρούς, με ιδιαίτερη αγάπη.
Why Shrimp Why
Αντιγόνη Σεφερλή, τσέλο-φωνή
Καλλιόπη Μητροπούλου, βιολί-φωνή, illustrations
Κωνσταντίνος Πρωτόπαππας, κιθάρα-φωνή, τραγουδοποιός, μίξη-mastering
Kid Moxie - Not to be Unpleasant but we need to have a Serious Talk OST 12" LP pink vinyl edition
Τον Ιανουάριο του 2020, η Αμερικανική δισκογραφική εταιρεία Lakeshore Records κυκλοφόρησε σε ψηφιακή μορφή το soundtrack της ταινίας ‘Not To Be Unpleasant, But We Need To Have A Serious Talk’ σε μουσική της Ελληνίδας δημιουργού Kid Moxie. Τον Ιούλιο του 2021 η Veego Records το κυκλοφόρησε αποκλειστικά σε βινύλιο, ταυτόχρονα με την έξοδο της ταινίας στους κινηματογράφους!
H Lakeshore Records είναι το ανεξάρτητο μουσικό τμήμα της Lakeshore Entertainment που παράγει μεταξύ άλλων δημοφιλείς ταινίες. Έχει κυκλοφορήσει δημοφιλή και κλασικά soundtrack ενώ έχει κυκλοφορήσει μουσική από συνθέτες όπως οι Jonny Greenwood, Trent Reznor και Atticus Ross, Nick Cave και Warren Ellis και Philip Glass.
Kid Moxie είναι το μουσικό προσωνύμιο της Ελληνίδας τραγουδίστριας, τραγουδοποιού, ηθοποιού και συνθέτη Έλενας Χαρμπίλα, η οποία μοιράζει το χρόνο της μεταξύ της Αθήνας και του Λος Άντζελες.
Το soundtrack περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα ήχων και διαθέσεων, από δυναμικά κομμάτια που βασίζονται σε synthesizer έως πιο ήσυχες στιγμές, καθώς και πλούσια ενορχήστρωση που προσδίδει ένα σκηνικό πολλαπλών αποχρώσεων στην μαύρη αυτή κωμωδία σε σκηνοθεσία του Γιώργου Γεωργόπουλου, στο οποίο η Kid Moxie επίσης εμφανίζεται ως ηθοποιός. Το πρώτο single που κυκλοφόρησε από το άλμπουμ είναι μια διασκευή στο κλασικό ‘Big In Japan’ των Alphaville.
Με τα λόγια της ίδιας της Έλενας: «Ήθελα να κάνω γνωστά μέρη και συναισθήματα να φαίνονται άγνωστα για να δημιουργήσω μια αίσθηση συναισθηματικής αποξένωσης που βρίσκεται στην καρδιά της ταινίας. Τα συνθεσάιζερ τείνουν να δημιουργούν ένα προφανές ηχητικό τοπίο που υποδηλώνει το μέλλον, αλλά μπορεί επίσης να προκαλέσει ένα είδος νοσταλγίας για ένα παρελθόν που έχουμε χάσει, το οποίο θεωρώ συναρπαστικό».
Κυκλοφορεί remastered για βινύλιο, σε 300 ροζ κόπιες, με bonus track το remix του Luxxury στο ‘Big in Japan’.
Ακούστε το άλμπουμ
Youtube
Αποκτήστε το άλμπουμ
Official Bandcamp
Nofreno - Κάτι σκοτεινό και απέραντο
Οι Nofreno δημιουργήθηκαν στην Κύπρο το 2018 και το "Κάτι σκοτεινό και απέραντο" αποτελεί την δεύτερη ελληνόφωνη ολοκληρωμένη κατάθεσή τους. Το γκρουπ αποτελείται από τους Dimitris Mylis (Κιθάρα & Φωνή), Constantinos Hadjigeorgiou (Ηλεκτρικό Μπάσο), Pampos Charalampous (Ηλεκτρική Κιθάρα) & Φραγκίσκος Πετρίδης (Ντραμς) και σύμφωνα με τους ίδιους "είναι η ανάμιξη των προσωπικών ακουσμάτων του κάθε μέλους κάτω από το όνομα Nofreno".
Το γκρουπ περιγράφει το “Κάτι Σκοτεινό και Απέραντο” ως "μια ωμή περιγραφή σκέψεων και συναισθημάτων που πιστεύουμε ότι αντικατοπτρίζει τον περισσότερο κόσμο. Ο δίσκος χρειάστηκε μισό χρόνο για να γραφτεί και ακόμα μισό για να ηχογραφηθεί. Πήραμε το χρόνο που έπρεπε έτσι ώστε να μπορούμε να μεταφέρουμε όλες τις εικόνες και τα συναισθήματα που θέλαμε μέσα από τον ήχο του".
Ο ήχος των Nofreno είναι μια καλοκουρδισμένη μηχανή που ανακατεύει με επιτυχία το nu-metal, το punk αλλά και alternative rock στοιχεία, χτισμένα γύρω από έναν κοφτερό σαν λεπίδα στίχο, που καταπιάνεται με όλες τις παθογένειες της κοινωνίας που βιώνουμε στο σήμερα.
Ο δίσκος αποτελείται από 10 κομμάτια, ηχογραφήθηκε και μιξαρίστηκε στο MU Records Studio (Cyprus) και το mastering έγινε στο Tower Studio (France). To εικαστικό του άλμπουμ επιμελήθηκε ο ο Fotis Tselepiotis (Greece) και περιλαμβάνει ένα fold-out εξώφυλλο με το εικαστικό και τους στίχους των τραγουδιών.
Κυκλοφορεί σε 100 αριθμημένες κόπιες.
Culture Of Digital Elegance (C.O.D.E) - No Excuses
Έφτασε η ώρα για τους Culture Of Digital Elegance (C.O.D.E), να ολοκληρώσουν ένα ταξίδι το οποίο ξεκίνησαν να ξετυλίγουν μπροστά στα μάτια μας σχεδόν 2 χρόνια πριν. Αυτό δεν είναι άλλο από το νέο τους LP που φέρει τον τίτλο, “No Excuses”, το οποίο κυκλοφόρησε στις 15 Οκτωβρίου 2021.
To “No Excuses”, περιλαμβάνει 10 κομμάτια, εκ των οποίων τα τελευταία 4 (Words-City Polluted-Stain-No Excuses) έφτασαν σταδιακά στα αφτιά μας μέσω Singles και Lyric Videos, δίνοντάς μας μία εικόνα σχετικά με το ύφος και τη διάθεση του επερχόμενου album. Alternative Rock, αλλά σίγουρα όχι μόνο αυτό. Όλες οι μουσικές επιρροές των δημιουργών, όλες οι ηχητικές και ενορχηστρωτικές αναζητήσεις και οι πειραματισμοί τους, συνθέτουν μία κυκλοφορία με εξ’ ολοκλήρου φυσικά τύμπανα και μπάσο, πράγμα που τους διαφοροποιεί από το ηλεκτρονικό τους παρελθόν, χωρίς όμως να το αποβάλλει ολοκληρωτικά.
Στο album περιλαμβάνονται συνεργασίες με εξαιρετικούς μουσικούς, όπως είναι αυτή με τον Raphael Weinroth -Browne (Leprous, The Visit, Kamancello, Musk Ox), ο οποίος παίζει τσέλο στο κομμάτι Begin.
Οι Culture Of Digital Elegance, σχεδόν επιβάλλουν στους εαυτούς τους το “No Excuses” ως αρχή ζωής, ως ανάγκη να ξεπεράσουν κάθε μούδιασμα και οποιαδήποτε αδράνεια προκαλεί αυτή η ακατανόητη εποχή που ζούμε. Η επιλογή και έμπνευση των στίχων, προφανώς και δεν θα μπορούσε να κινηθεί σε διαφορετικά μονοπάτια. Ανάλυση κοινωνικών ζητημάτων, αναφορές σε προσωπικά βιώματα, αλλά και στην εύθραυστη σχέση με την τέχνη τους. Κι ένας άγγελος στο εξώφυλλο, ταλαιπωρημένος και αδρανής, λίγο πριν κι αυτός αποφασίσει χωρίς δικαιολογίες, να ανοίξει επιτέλους τα φτερά του.
Οι C.O.D.E δημιουργήθηκαν το 2008 και αποτελούνται από τους Βίκυ Φυσίκα (φωνητικά, στίχοι), Γιάννη Κατσαρό (κιθάρες, β΄ φωνητικά, στίχοι), Μίλτο Σχηματαριώτη (Synthesizers) & Ηλία Γούλα (τύμπανα). Τσέλο στο κομμάτι Begin, έπαιξε ο Raphael Weinroth -Browne, ενώ μπάσο έπαιξαν οι: Χρήστος Κόλλιας (Sinner Art, Begin, Perfect Toy, Change, Stay Away, Prisoner), Βύρωνας Τσουράπης (Words, City Polluted) & Κυριάκος Ιγγλέσης (Stain, No Excuses). H φωτογραφία στο εξώφυλλο είναι δημιουργία του Τάσου Βρεττού. Την σύνθεση και παραγωγή του album την έχουν επιμεληθεί οι C.O.D.E, στίχοι από τους Γιάννη Κατσαρό και Βίκυ Φυσίκα (Sinner Art, City Polluted), η ηχογράφηση έγινε στα Northside Music Productions Studio & Sierra Studios, μίξη από τον Γιάννη Κατσαρό και mastering από τον Μίλτο Σχηματαριώτη στο Northside Music Productions Studio.
Το “No Excuses”, κυκλοφορεί στις 15 Οκτωβρίου σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες, ενώ αναμένεται να κυκλοφορήσει σύντομα και σε CD.
Για να παρακολουθείτε το ταξίδι των Culture Of Digital Elegance, πατήστε εδώ.
GEMMA - GEMMA
(Ηλεκτρονική Post-Rock) FFO: Dead Can Dance, The Fog Ensemble, Sleeping Pillow, Archive, Mogwai, Παύλος Παυλίδης
Οι GEMMA, έρχονται από την Κρήτη και μας δείχνουν μία νέα πλευρά της. Μοντέρνοι ήχοι ηλεκτρονικής μουσικής, μπλεγμένοι με την ροκ και με την παράδοση.
Πριν λίγο καιρό, έβγαλαν σε κυκλοφορία, την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο το όνομά τους: GEMMA. Περιλαμβάνει 8 κομμάτια, εκ των οποίων τα 3 ορχηστρικά. Το GEMMA, αποτελεί μία εξερεύνηση από την οποία δεν θα μπορούσαν να λείπουν γνώριμα στοιχεία από την παράδοση της ιδιαίτερης πατρίδας τους, αφομοιωμένα όμως σε πιο σύγχρονες μουσικές. Δημιουργία πρωτότυπων συνθέσεων, αλλά και διασκευών (όπως το παραδοσιακό Ριζίτικο «Ο Μπέλος»), με ηλεκτρονική post-rock αισθητική, synths, κιθάρες, μπάσο και τύμπανα. Prog & ψυχεδέλεια, brainwave και ταξιδιάρικες μελωδικές γραμμές, αέρινα φωνητικά που διατηρούν το Κρητικό γλωσσικό ιδίωμα.
To GEMMA, είναι για την μπάντα ένα ταξίδι συναισθημάτων, εικόνων και μουσικών τοπίων, μέσα από το οποίο εκφράζουν, θαυμάζουν και καυτηριάζουν ό,τι τους προβληματίζει. GEMMA, είναι η φιλοσοφική έξοδος από τον κάθε Λαβύρινθο, στο μέτρο του ανθρώπου.
Τους GEMMA αποτελούν οι Δανίλη Ευαγγελία (φωνή, loops), Καπαρός Γιώργος (παραγωγή, σύνθεση, loops, synths, κιθάρες), Μαυρογιαννάκης Νίκος (τύμπανα), Πασχίδης Αναστάσης (μπάσο) & Σπινθουράκης Αποστόλης (κρουστά, στίχοι). Η σύνθεση, η παραγωγή και η μίξη έγινε από τον Γιώργο Καπαρό (Tricell / @Tricell.Official), mastering Αλέξανδρος Χρυσίδης (Sierra Studios), στίχοι Αποστόλης Σπινθουράκης, Εικονοληψία και μοντάζ των videos για τα κομμάτια Δεντρό & Πεταλούδα Αλέξανδρος Ηλιάκης, Για τα videos των κομματιών Χρόνος & Στιγμή, μοντάζ Γιώργος Καπαρός & εικονοληψία Γιάννης Ανδρίτσιος, φωτογραφίσεις Ελένη Ψωμά & Νένα Νικολουδάκη.
Το GEMMA κυκλοφορεί σε όλες τις digital πλατφόρμες, καθώς και σε φυσική μορφή. Αξίζει μία επίσκεψη στο You Tube κανάλι της μπάντας, ώστε να απολαύσετε όλα τα videos που αφορούν αυτήν την κυκλοφορία.
Χαμηλώστε τα φώτα, Δυναμώστε την ένταση και μπείτε στη δίνη του!
Για να παρακολουθείτε το ταξίδι των Gemma, ακολουθήστε τους εδώ.
Inner.D. – Slaves.
Η αδυναμία του να εμπιστευτούμε, να περιμένουμε, να αγαπήσουμε, να μιλήσουμε, να επικοινωνήσουμε, να αντισταθούμε, να μιλήσουμε, να ακούσουμε, να συνεννοηθούμε, να μεγαλώσουμε. Να καταλάβουμε. Σκέψεις γύρω από την κοινωνική ζωή, από τη στάση μας σαν άνθρωποι, σαν συνάνθρωποι.
Το SLAVES. είναι το πρώτο προσωπικό album του Inner.D. και αποτελείται από μουσικά στοιχεία γραμμένα τα τελευταία χρόνια και από υλικό δημιουργημένο τον καιρό της απομόνωσης. Τον καιρό που όλοι είμαστε σκλάβοι των πάντων, τον καιρό που θέλουμε οι πάντες να είναι σκλάβοι μας. Τον καιρό της μοναχικότητας. Της μοναξιάς. Διαλυμένες φωνές του σήμερα, φωνές που από το κεφάλι, φτάνουν στα ηχεία.
Μια αυτοαναφορική στιγμή, μια προσωπική ρωγμή. Μικρές κραυγές οργής. Μεγάλες ανάσες αγωνίας.
Εννιά αγγλόφωνα τραγούδια, σε παραγωγή του Inner.D., με τον Dj Micro να υπογράφει την μίξη και το mastering και τις συμμετοχές του Μάνου Αγγελάκη και της Κατερίνας Πλεξίδα. Το artwork του δίσκου έχει επιμεληθεί ο Δημήτρης Θεάκος/Animated Violence.
Το SLAVES. κυκλοφορεί 1 Οκτωβρίου σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από την Bashment Records.
Bio: Ο Inner.D. (Διαμαντής Αδαμαντίδης) είναι ηθοποιός και μουσικός παραγωγός. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Ξεκινώντας να δημιουργεί μουσική σε πολύ μικρή ηλικία, ανέπτυξε ένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την hip hop σκηνή και το beatmaking. Παρόλα αυτά, οι μουσικές του συνθέσεις είναι ένα μίγμα από soul, R&B, electronic, ambient και neoclassical στοιχεία, πλαισιωμένα τις περισσότερες φορές από heavy beats παραγωγές. Το 2015 ιδρύει μαζί με άλλους 4 συνεργάτες του την “Εταιρεία Θεάτρου Θέση” και δημιουργεί θεατρικές παραστάσεις που ταξιδεύουν σε Ελλάδα και εξωτερικό. Μουσικά ενεργός από το 2009, η διαδρομή του περιλαμβάνει συμμετοχές σε συγκροτήματα, μουσικές συνθέσεις για θέατρο και ταινίες μικρού μήκους. Από το 2019 συνεργάζεται με τον ράπερ Ταφ Λάθος και το Full Band project του, παίζοντας μπάσο. Από το 2021 αποτελεί μέλος του δυναμικού της Bashment Records ετοιμάζοντας το πρώτο του solo album με τίτλο “Slaves”.
